Antonio Vivaldis „Die Vier Jahreszeiten“ (italienisch: Le quattro stagioni) ist eine Sammlung von vier Violinkonzerten, die der italienische Komponist Antonio Vivaldi geschaffen hat. Jedes Konzert drückt musikalisch eine der Jahreszeiten aus. Diese Werke entstanden um 1718–1720, als Vivaldi Hofkapellmeister in Mantua war. Sie wurden 1725 in Amsterdam zusammen mit acht weiteren Konzerten unter dem Titel „Il cimento dell’armonia e dell’inventione“ (Der Wettstreit zwischen Harmonie und Erfindung) veröffentlicht.
„Die Vier Jahreszeiten“ ist Vivaldis bekanntestes Werk. Während drei der Konzerte vollständig originell sind, entlehnt das erste, „Der Frühling“, Motive aus einer Sinfonia im ersten Akt von Vivaldis gleichzeitiger Oper „Il Giustino“. Die Inspiration für die Konzerte ist entgegen ursprünglichen Annahmen nicht die Landschaft um Mantua, wo Vivaldi zu dieser Zeit lebte, da sie laut Karl Heller bereits 1716–1717 entstanden sein könnten, Vivaldi aber erst 1718 am Hof von Mantua tätig war.
Diese Kompositionen stellten eine Revolution in der musikalischen Konzeption dar: Vivaldi bildete fließende Bäche, singende Vögel (verschiedener Arten, jede spezifisch charakterisiert), einen Hirten und seinen bellenden Hund, summende Fliegen, Stürme, betrunkene Tänzer, Jagdgesellschaften (sowohl aus der Sicht der Jäger als auch der Beute), gefrorene Landschaften und warme Winterfeuer musikalisch ab.
Ungewöhnlich für die damalige Zeit, veröffentlichte Vivaldi die Konzerte mit begleitenden Sonetten (möglicherweise vom Komponisten selbst verfasst), die erläuterten, welche Stimmung der jeweiligen Jahreszeit seine Musik hervorrufen sollte. Die Konzerte gelten daher als eines der frühesten und detailliertesten Beispiele dessen, was später als Programmmusik bezeichnet werden sollte – also Musik mit einem narrativen Element. Vivaldi bemühte sich sehr, seine Musik mit den Texten der Gedichte in Beziehung zu setzen, indem er die poetischen Zeilen direkt in die Musik übertrug. Im Mittelteil des „Frühlings“ beispielsweise, wenn der Ziegenhirt schläft, ist sein bellender Hund in der Bratschensektion zu hören. Die Musik ist auch an anderen Stellen ähnlich evokativ für andere Naturgeräusche. Vivaldi unterteilte jedes Konzert in drei Sätze (schnell–langsam–schnell), und ebenso jedes zugehörige Sonett in drei Abschnitte.
Aufbau der Violinkonzerte
Vivaldis Anordnung der Werke ist wie folgt:
1. Konzert Nr. 1 in E-Dur, Op. 8, RV 269, „Der Frühling“ (La primavera)
1. Allegro (E-Dur)
2. Largo e pianissimo sempre (cis-Moll)
3. Allegro pastorale (E-Dur)2. Konzert Nr. 2 in g-Moll, Op. 8, RV 315, „Der Sommer“ (L’estate)
1. Allegro non molto (g-Moll)
2. Adagio e piano – Presto e forte (g-Moll)
3. Presto (g-Moll)3. Konzert Nr. 3 in F-Dur, Op. 8, RV 293, „Der Herbst“ (L’autunno)
1. Allegro (F-Dur)
2. Adagio molto (d-Moll)
3. Allegro (F-Dur)4. Konzert Nr. 4 in f-Moll, Op. 8, RV 297, „Der Winter“ (L’inverno)
1. Allegro non molto (f-Moll)
2. Largo (Es-Dur)
3. Allegro (f-Moll)Eine Aufführung aller vier Konzerte dauert etwa 40–43 Minuten. Die ungefähren Spielzeiten der einzelnen Konzerte sind:
- Frühling: 10 Minuten
- Sommer: 11 Minuten
- Herbst: 11 Minuten
- Winter: 9 Minuten
Sonette und musikalische Anspielungen
Es wird diskutiert, ob die vier Konzerte zur Begleitung von vier Sonetten geschrieben wurden oder umgekehrt. Obwohl nicht bekannt ist, wer die begleitenden Sonette verfasst hat, wird die Theorie, dass Vivaldi sie selbst schrieb, durch die Tatsache gestützt, dass jedes Sonett in drei Abschnitte unterteilt ist, die jeweils genau einem Satz des Konzerts entsprechen. Unabhängig von der Urheberschaft der Sonette können „Die Vier Jahreszeiten“ als Programmmusik klassifiziert werden, als Instrumentalmusik, die darauf abzielt, etwas Außermusikalisches hervorzurufen. Dies war eine Kunstform, die Vivaldi als anspruchsvoll genug erweisen wollte, um ernst genommen zu werden.
Zusätzlich zu diesen Sonetten gab Vivaldi spezifische Anweisungen, wie „Der bellende Hund“ (im zweiten Satz des „Frühlings“), „Schlaffheit, verursacht durch die Hitze“ (im ersten Satz des „Sommers“) und „die Betrunkenen sind eingeschlafen“ (im zweiten Satz des „Herbstes“). Eine neue Übersetzung der Sonette ins Englische von Armand D’Angour wurde 2019 veröffentlicht.
Die Aufnahmegeschichte von Vivaldis „Vier Jahreszeiten“
Die genauen Daten und das Personal der ersten Aufnahmen von „Die Vier Jahreszeiten“ sind umstritten. Es existiert eine Compact Disc einer Aufnahme des Geigers Alfredo Campoli, die von Azetaten einer französischen Radiosendung stammt und vermutlich aus dem Frühjahr 1939 datiert. Die erste ordentliche elektrische Aufnahme wurde 1942 von Bernardino Molinari gemacht. Obwohl seine Interpretation sich von modernen Aufführungen unterscheidet, ist sie klar als „Die Vier Jahreszeiten“ erkennbar. Molinaris Aufnahme erfolgte für Cetra und wurde in den 1940er Jahren in Italien und später in den Vereinigten Staaten auf sechs doppelseitigen 78er-Schellackplatten veröffentlicht. Sie wurde dann 195mal als Langspielplatte und später als Compact Disc neu aufgelegt.
Erste amerikanische Aufnahme und Wiederentdeckung
Die erste amerikanische Aufnahme entstand in der letzten Woche des Jahres 1947 durch den Geiger Louis Kaufman. Die Aufnahme wurde in der Carnegie Hall vor einem geplanten Aufnahmeverbot am 1. Januar 1948 gemacht. Die Musiker waren das Concert Hall Chamber Orchestra unter Henry Swoboda, Edith Weiss-Mann (Cembalo) und Edouard Nies-Berger (Orgel). Diese Aufnahme trug maßgeblich zur Wiederbelebung von Vivaldis Musik im Mainstream-Repertoire Europas und Amerikas bei, aufbauend auf der Arbeit von Molinari und anderen in Italien. Sie gewann 1950 den französischen Grand Prix du Disque, wurde 2002 in die Grammy Hall of Fame aufgenommen und im darauffolgenden Jahr für das National Recording Registry in der Library of Congress ausgewählt. Kaufman, fasziniert von der Erkenntnis, dass die vier Konzerte tatsächlich Teil eines Zwölf-Konzerte-Zyklus waren, machte sich daran, eine vollständige Partitur zu finden und nahm schließlich 1950 die anderen acht Konzerte in Zürich auf, womit er die erste Gesamtaufnahme von Vivaldis Op. 8 realisierte.
Bedeutende Ensembles und Einspielungen
Das Ensemble I Musici hat „Die Vier Jahreszeiten“ wahrscheinlich häufiger aufgenommen als jede andere etablierte Musikgruppe bis heute: Die Debütaufnahme 1955 mit Felix Ayo; erneut mit Ayo 1959, diesmal in Stereo – die allererste Stereoaufnahme des Werks; weitere Aufnahmen folgten mit Roberto Michelucci (1969), die hochgelobte Aufnahme von 1982 mit Pina Carmirelli, Federico Agostini (1988), Mariana Sîrbu (1995), Antonio Anselmi (2012) und Marco Fiorini (2021). Es gibt auch eine Videoaufnahme von „Die Vier Jahreszeiten“, aufgeführt von I Musici in Antonio Vivaldis Heimatstadt Venedig, gefilmt von Anton van Munster im Jahr 1988.
Die Argo-Aufnahme von 1969 durch die Academy of St. Martin-in-the-Fields unter der Leitung von Neville Marriner mit dem Solisten Alan Loveday verkaufte sich über eine halbe Million Mal und wurde die erste goldene Schallplatte des Ensembles.
I Solisti di Zagreb unter der Leitung von Antonio Janigro mit Jan Tomasow als Geigensolisten und Anton Heiller am Cembalo folgten 1957 auf dem Vanguard-Label, später wiederveröffentlicht unter Philips und anderen Labels. Wilfrid Mellers, ein englischer Musikkritiker, Musikwissenschaftler und Komponist, schrieb über diese Aufführung: „Die Solisten phrasieren ihren Lyrismus wunderschön.“ John Thornton merkte zu dieser Aufnahme an: „Hier ist ein unvergleichliches Ensemblespiel, gekrönt von Tomasows sicherem Spiel. Janigro offenbart sein Talent als Dirigent, das mit seinem beträchtlichen Talent als Cellist konkurriert.“
Ivan Supek schrieb über diese Aufnahme:
Ich möchte versuchen, Ihnen zu vermitteln, wie viel diese Aufführung für mich bedeutet und auch für Sie bedeuten könnte. Meine erste Begegnung mit den Aufnahmen fand vor fast dreißig Jahren statt, als „unser“ Antonio mir die wahre Bedeutung des Werkes eines anderen großen Antonio, seines berühmten Namensvetters, dessen „Le Quattro Stagioni“ ich wegen der „großen“, eigentlich zu großen, damals üblichen Aufführungen kaum noch hören, geschweige denn genießen konnte, offenbarte. Was für eine Veränderung das war – ein Fenster in eine neue Welt; die Musik ist schnell, präzise und lebensecht, die Intonation korrekt, das Continuo angemessen und die Geige von schönem Klang in passender Korrelation mit den Zagreb Solisten. Der selbstbewusste und feine Ton von Jan Tomasows Solovioline harmoniert perfekt mit den Solisten; die gesamte Aufführung ist durchdrungen vom Geist von Janigros Perfektionismus, der die Musik und ihre Seele vollständig offenbart. Es war lange Zeit die einzige Aufführung, die ich hören konnte. Erst im letzten Jahrzehnt haben mir einige neue Ensembles, die auf authentischen Instrumenten spielen, ähnliche Freude und Einblicke in die Musik Antonio Vivaldis geboten, und zu meiner großen Freude ist Janigros Aufführung nicht mehr die einzige Wahl für mich. Meiner Meinung nach zeigt dies auch, wie Janigros Aufführung in Zusammenarbeit mit den Zagreb Solisten ihrer Zeit weit voraus war, was Igor Strawinsky bestätigte, der behauptete, es sei die schönste Aufführung von „Le Quattro Stagioni“ gewesen, die er je gehört hatte – eine Aussage, von der ich erst kürzlich erfuhr. Kein Wunder, denn diese „Nacktheit“ und Präzision von Janigros Interpretation muss ihn angesprochen haben. Viel später entdeckte ich auch die Exzellenz der Aufnahme. Damals nahmen die Zagreb Solisten für Vanguard auf, meist in Wien an verschiedenen Orten, und diese spezielle Aufnahme wurde 1957 im Rotenturmstrassaal gemacht. Die Aufnahme wurde von Seymour Solomon, dem Hauptproduzenten der gesamten Edition, produziert, der persönlich aus den USA anreiste, um jede Aufnahme der Zagreb Solisten zu überwachen, während die Vanguard-Zweigstelle in Wien „Amadeo“ für die Organisation zuständig war. (Mein Dank gilt einem der Gründer der Zagreb Solisten, Herrn Stjepan Aranjoš, für einige wichtige Einblicke). Janigro war ein Perfektionist, oft eher schonungslos, nicht nur in musikalischen Belangen, sondern auch in Bezug auf den Klang, so dass er direkt und intensiv am Aufnahmeprozess teilnahm, was damals eher ungewöhnlich war. All diese große Sorgfalt aller Beteiligten des Projekts spiegelt sich in der Aufnahme selbst wider, was zu einer luftigen Aufführung von angemessener Weitläufigkeit und Ausdehnung führt, mit nur gelegentlichen „Verdichtungen“ hoher Töne in Forte-Abschnitten.
Paul Shoemaker schrieb über diese Aufnahme:
Nichts, was ich gehört habe, ändert meine Ansicht, dass die beste Aufnahme der „Jahreszeiten“ überhaupt von Jan Tomasow und I Solisti di Zagreb aufgeführt und von Vanguard zu Beginn der Stereo-Ära wunderschön aufgenommen wurde. Wenn Sie fast jede andere Version der „Jahreszeiten“ besitzen, werden Sie diese auch haben wollen. Wenn Geld und Platz keine Hindernisse sind, könnte es sich lohnen, sie zu besitzen.
Neuere Interpretationen und moderne Verbreitung
Nigel Kennedys Aufnahme von „Die Vier Jahreszeiten“ mit dem English Chamber Orchestra aus dem Jahr 1989 verkaufte sich weltweit über drei Millionen Mal und wurde zu einem der meistverkauften klassischen Werke überhaupt. Das Marketing für Kennedys Platte wurde als „das erste Mal beschrieben, dass ein klassischer Künstler die volle Pop-Marketing-Behandlung erhielt“, mit einer Promo-Single und Werbungen auf Plakatwänden, im Fernsehen und Radio.
Gil Shaham und das Orpheus Chamber Orchestra nahmen „Die Vier Jahreszeiten“ auf, ebenso ein Musikvideo für den ersten Satz des „Winters“, das Mitte der 1990er Jahre regelmäßig auf The Weather Channel gezeigt wurde.
Surround-Sound-Versionen des Stücks wurden auf Super Audio CD von Richard Tognetti, Pinchas Zukerman, Jonathan Carney und Rachel Podger veröffentlicht.
Die „World’s Encyclopedia of Recorded Music“ zitierte 1952 nur zwei Aufnahmen von „Die Vier Jahreszeiten“ – von Molinari und Kaufman. Bis 2011 sind seit Campolis Aufnahme von 1939 schätzungsweise 1.000 Aufnahmen entstanden.
Im Jahr 2009 wurden alle vier Konzerte vom Pianisten Jeffrey Biegel für Klavier arrangiert.
Im Jahr 2023 nannte das Gramophone Magazine die Aufnahme der Manchester-Version von „Die Vier Jahreszeiten“ durch La Serenissima als „potenziell die meistgestreamte Interpretation überhaupt“, mit über 165 Millionen Streams allein auf Spotify.
Klassische Musiker haben versucht, ihre Aufnahmen von „Die Vier Jahreszeiten“ zu differenzieren, mit historisch informierten Aufführungen und Verzierungen, bis hin zur Variation von Instrumenten und Tempi oder dem Spielen von Noten anders als die Erwartung des Hörers (ob vom Komponisten vorgegeben oder nicht). Es wird gesagt, dass Vivaldis Werk solche Möglichkeiten zur Improvisation bietet. Viele Perioden-Ensembles haben „Die Vier Jahreszeiten“ aufgenommen, darunter La Serenissima unter der Leitung von Adrian Chandler, die die Manchester-Version der „Vier Jahreszeiten“ aufnahmen, The English Concert unter der Leitung von Trevor Pinnock, die Academy of Ancient Music unter der Leitung von Christopher Hogwood und Europa Galante unter der Leitung von Fabio Biondi.
Rezeption und kulturelle Bedeutung
„Die Vier Jahreszeiten“ wurde auf Platz 67 in die Classic FM Hall of Fame gewählt. Drei der vier Konzerte wurden in die „Classic 100 Concerto“-Liste aufgenommen.
Fazit: Ein zeitloses Meisterwerk der klassischen Musik
Antonio Vivaldis „Die Vier Jahreszeiten“ ist weit mehr als nur eine Sammlung von Violinkonzerten; es ist ein bahnbrechendes Werk, das die Grenzen der Programmmusik neu definierte und die Natur in einer Weise musikalisch darstellte, die bis dahin unerreicht war. Von den lebhaften Klängen des Frühlings bis zur eisigen Schönheit des Winters nimmt Vivaldi den Hörer mit auf eine evocative Reise durch die Jahreszeiten. Die reiche Aufnahmegeschichte zeugt von der anhaltenden Faszination und der vielfältigen Interpretationsmöglichkeiten dieses Meisterwerks, das bis heute unzählige Musiker inspiriert und Millionen von Zuhörern weltweit begeistert. Egal, ob Sie ein erfahrener Kenner klassischer Musik oder ein neugieriger Neueinsteiger sind, „Die Vier Jahreszeiten“ bietet ein unvergleichliches Hörerlebnis, das die Zeit überdauert hat und immer wieder aufs Neue entdeckt werden will. Tauchen Sie ein in die Welt von Vivaldis Genie und lassen Sie sich von den Klängen der Jahreszeiten verzaubern.
Quelle: https://en.wikipedia.org/wiki/The_FourSeasons(Vivaldi), lizenziert unter CC BY-SA 4.0.